Карл Ларсон, 1901 г. - Подготовка за игра - изобразително изкуство

Спецификация на художествения продукт

Това свърши 110 годишно произведение на име Подготовка за игра е направен от мъж Шведски художник Карл Ларсон през 1901 г. Отвъдното 110 оригинално творение измерва размера - Височина: 68 ​​см (26,7 ″); Ширина: 92 см (36,2 ″) В рамка: Височина: 89 см (35 ″); Ширина: 114 см (44,8 ″); Дълбочина: 11 см (4,3 ″). Това произведение на изкуството се намира в дигиталната колекция на Nationalmuseum Stockholm, която се намира в Стокхолм, окръг Стокхолм, Швеция. С любезното съдействие на: Национален музей Стокхолм и Wikimedia Commons (лиценз - публично достояние). Кредитната линия на произведението е:. Освен това подравняването е в пейзаж формат и има странично съотношение 4: 3, което предполага това дължината е с 33% по-голяма от ширината.

Изберете опция за материал на елемент

Падащото меню на продукта ви дава възможност да изберете материала и размера по ваш избор. Можете да изберете предпочитания от вас материал и размер между следните опции:

• Принт акрилно стъкло: Печатът върху акрилно стъкло, често наричан печат от плексиглас, ще превърне оригиналното произведение на изкуството в прекрасна декорация на стени и ще направи добра алтернативна опция на отпечатъци върху платно и дибонд.
• Метален печат (алуминиев дибонд): Това е метална щампа, направена върху алуминиев дибонд с изключителна дълбочина. Неотразяващата му повърхност създава съвременен вид. Директният директен печат върху алуминиев дибонд е идеалното начало в изискания свят на репродукции на произведения на изкуството, произведени с алуминий. За вашата опция Aluminium Dibond, ние отпечатваме избрания от вас артикул направо върху повърхността на бял грундиран алуминиев материал. Цветовете са светещи, фините детайли изглеждат много ясни, а отпечатъкът има матов вид, който буквално можете да усетите. Този печат върху Aluminium Dibond е най-популярният продукт от начално ниво и е наистина съвременен начин за показване на изящни графични щампи, тъй като насочва вниманието към репликата на произведението.
• Печатът на платното: Печатното платно, което не бива да се бърка с произведения на изкуството, рисувани върху платно, е цифрова реплика, отпечатана от индустриален принтер. Освен това отпечатаното платно създава меко и привлекателно впечатление. Вашият печат на платно на вашето любимо произведение на изкуството ще ви позволи да го превърнете в голям артикул. Голямото предимство на отпечатъците върху платно е, че те са с относително ниско тегло, което означава, че е доста лесно да затворите отпечатъка върху платно без монтажи за стена. Поради това печатът на платно е подходящ за всякакъв тип стени.
• Печат на плакат (платно материал): Печатът на плакат е платно с UV печат с приятна структура на повърхността. Моля, имайте предвид, че в зависимост от размера на плаката добавяме бял поле 2-6 см около произведението, което улеснява рамкирането с Вашата персонализирана рамка.

Важна информация: Опитваме каквото можем, за да изобразим художествените продукти с възможно най-много детайли и да ги покажем визуално на съответните страници с подробности за продукта. И все пак някои пигменти на печатащите материали, както и отпечатъкът, могат да се отклоняват малко от валутата от презентацията на екрана на устройството. В зависимост от настройките на вашия екран и състоянието на повърхността, не всички цветове ще бъдат отпечатани 100% реалистично. Като се има предвид, че всички са обработени и отпечатани на ръка, може да има и незначителни отклонения в размера и точното положение на мотива.

Продуктът

Основна информация за оригиналното произведение на изкуството

Обща информация за художника

© Copyright - Artprinta.com (Artprinta)

Допълнителна информация за произведения на изкуството от Националния музей в Стокхолм (© Copyright - Nationalmuseum Stockholm - www.nationalmuseum.se)

Английски: „Наистина е ужасно на открито. Вятърът свири през ставите на къщата и снегът не е сняг, а остри игли, които попадат в ъглите на очите ... Точно подходящото време за игра на „вира“. Тук е подносът, пълен с утешителни напитки и всички необходими вещи, а Карин все още не е завършила с последната украса, която включва манастирския ликьор, който тя сваля от рафта. На заден план е самият олтар, масата с карти, която сам съм подредил. " Собственото описание на Карл Ларсон за картината му „Получаване на намаление за игра“ в книгата, озаглавена „Ларсони“, публикувана от Bonniers през 1902 г. „Вирата“, която Карл Ларсон спомена, беше изключително популярна игра на карти, измислена в Швеция някъде през 19 век. Когато картината е нарисувана, семейство Ларсон се установява за постоянно в лятната си резиденция в Съндборн в хълмовете на Даларна. В автобиографията си Карл Ларсон пише, че именно съпругата му Карин му дава идеята да изобрази дома им в снимки. Книги за дома на Ларсон в Съндборн се продават в огромни тиражи, а снимките се разпространяват в безброй репродукции. Малко домове по света са получили толкова голяма публичност. За много хора Съндборн е квинтесенцията на всичко шведско, макар че всъщност Ларсоните имаха много международен вкус в обзавеждането. Първият от акварелите Sundborn е показан на изложението в Стокхолм през 1897 година. Елън Кий, пионерката и феминистка, ги видя на изложбата и написа статия за Красотата в дома, публикувана в списание Idun. Елън Кий искаше да създаде мнение срещу "германския" стил на обзавеждане, който беше обичайно по това време в Швеция. Това се състоеше от тъмни тапети, тежки завеси и завеси, покрити с кадифе дивани и столове и сухи цветя. В акварелите на Карл Ларсон тя намери нещо, което може да замести това. И Елън Кий, и Карин, и Карл Ларсон бяха вдъхновени от идеите на Джон Ръскин за по-красив свят извън този на масово произвежданите предмети във фабриките. Според Ръскин красотата трябва да си сътрудничи с функцията и задачата на изкуството и архитектурата е била морална, тъй като са създавали необходимите условия за духовно здраве, енергия и радост. Теорията на Ръскин за значението на красотата в ежедневието е възприета от Уилям Морис в областта на занаятите. Морис стартира Движението за изкуства и занаяти, което се стреми да внесе нов живот в традиционните занаяти, като алтернатива на индустриалните продукти. Идеите на движението бяха разпространени от силно влиятелно списание, наречено „Студиото“, за което Ларсоните се абонираха. Известният дом в Съндборн е създаден съвместно от Карин и Карл Ларсон. Карл участва активно в обществения живот на света на изкуството, докато приносът на Карин остава непризнат до 1980-те години. Всъщност Карин Ларсон беше получила задълбочена артистична подготовка. Тя присъства както на сегашния университетски колеж по изкуства, занаяти и дизайн в Стокхолм - по-известен като Konstfack и Академията за изящни изкуства. Тя се запознава с Карл в Париж, докато той учи там. След брака им тя ражда седем деца в бърза последователност. И така семейният живот и управлението на домакинството отнеха времето й, а професионалният й живот се оттегли на заден план. Карин не престава да бъде креативна, но насочва тази енергия, за да обзаведе Съндборн например. Домът в Съндборн се превърна в нейно дело за живота. Защото къщата постоянно се променя по характер, за да отговаря на променящите се нужди на семейството. „Det är så förskräckligt utomhus. Det visslar i knutarna, och snön är inte snö, utan sylar, som alla leta sig in i ögonvrårna ... Då, att få sig en lite vira! Här ser ni groggbrickan и teattrialjen, och Karin är ännu inte riktigt färdig med den allra sista avrundningen av det rent dekorativa, ty dit räknar sig munklikören, som hon tar ned från byffethyllan. I bakgrunden befinner sig själva sanktuarium, virabordet, ordnat av mig själv. " Най-доброто изображение на Карл Ларсон е "До en liten vira" и boken "Larssons" като publicerades на Bonniers förlag 1902. Viran som omnämns var ett mycket populärt kortspel som uppfanns in Sverige på 1800-talet. Фамилжен Ларссон е близо до снимката на българския бос, който е постоянен в Сомборхусет и Съндборн, Даларна. Carl Larsson скривър и грех självbiografi att det var Karin som gav honom idét att skildra sitt hem i bilder. Böcker om hemmet i Sundborn kom ut i mycket stora upplagor и bilderna spreds genom otaligt reproduktioner. Få hem i världen е fått sådan publicitet. För många är detta hem det svenskaste av det svenska, men makarna Larssons heminredningsideal var faktiskt mycket internationellt. От Första Sundborn-akvarellerna визи в Stockholmsutställningen 1897. Författaren и идеолог Ellen Key såg dem och skrev artikeln "Skönhet i hemmen" som publicerades i tidskriften Idun. Key angrep det rådande inredningsmodet, "tyskeriet" som hon kallade det, med mörka tapeter, tunga dörrdraperier och gardiner, plyschklädda möbler och torkade blommor. Аз акварелерът на Карл Ларсън е фен на този череп, който е ершатта на тази гама. Елън Кий и макарна Ларсон са добавили интрик от британските производители на Джон Ръскинс към резервоара за огромен обмен на индустриалисти за масово производство. Skönhet и функция, които могат да бъдат включени в Ruskin samspela. Konsten och arkitekturen hade en moralisk uppgift att skapa förutsättningar för andlig hälsa, kraft och glädje. Ruskins lära om skönhetens betydelse i vardagslivet togs inom konsthantverket upp от Уилям Морис. Morris grundande rörelsen Движение за изкуства и занаяти като ville återuppliva hantverkstraditionen som alternativ to industrialvaran. Rörelsens tankar и idéer spreds bland annat genom tidskriften The Studio, като makarna Larsson prenumererade på. Hemmet i Sundborn skapades от Karin och Carl tillsammans. Карин Ларсън е направила генитален констнърлиг, създаден от Tekniska skolan, nuvarande Konstfack, och Konstakademin. Hon träffade Carl i Paris när hon studerade där. След giftermålet fick paret и rask takt sju barn. Familjeliv и hushållsbestyr upptog mycket av hennes tid, и Karin slutade att mer eller mindre att måla. Hon fick utlopp for sin sin kreativitet i skapande av Sundborn. Det blev hennes livsverk. Ett allkonstverk som skiftade karaktär och förändrades и takt med att familjens behov ändrades. Carl Larsson се присъединява към Карин Бергьо и се сблъсква с Mor Morch и Som Hemets Vårdarinna. Hemmet в Sundborn и Dalarna var en skapelse av båda makarna Larsson мъже и bilderna därifrån försvinner Karins konstnärskap. De är därmed en del av den 'backlash' som då drabbade den 'Nya kvinnan', alla de yrkesarbetande kvinnor som lyckats etablera sig i det offentliga livet. От 1900 г. в Sundborn и lanseringen av ett nytt nationellt inredningsideal и som en samhällelig modell. I националистите uppfattades den borgerliga mannen som familjens och nationens beskyddare medan kvinnorna placerades inom den privata sfären. Lilla Hyttnäs вар и hög град ett нарушител hem и Larssons nationella inredningsideal blev седан vägledande för генератор на svenskar. Carl deltog aktivt i tidens konstliv men Karins insats förblev anonim ända fram до 1970-talet då feministiska forskare uppmärksammade bortglömda kvinnliga konstnärskap.