Натале Скиавоне, 1841 - Тъга - изобразително изкуство

Оригинална информация за произведението на изкуството от Белведере (© Авторско право - Belvedere - www.belvedere.at)

Natale Schiavoni, който някога е бил наричан "il pittore delle grazie", тази репутация е предимно заради изображенията му на жени. Освен това творчеството му включва множество портрети, религиозни сюжети и исторически жанрови сцени. След първите опити като гравьор той обръща миниатюрната живопис, работи от 1807 г. в двора на вицекраля на Италия в Милано и е създаден през 1816 г. от император Франц във Виена. Той изобразява членовете на императорското семейство и аристокрацията и се радва на висока репутация (устойчивата оценка, която император Франц I коментира по-късно при закупуването на 1,832, издадена в Брера в Милано, картината „Каещата се Мария Магдалена“ за имперската колекция на изкуството. Работата се обсъжда в съвременната преса в дълги трактати и се състоя през есента на 1836 г. при повторното откриване на Художествената галерия в състава на Горен Белведере. Днес тя е собственост на австрийската галерия Белведере). 1821 Скиавони заминава със семейството си (синовете му Феличе и Джовани също са били художници) и се установява във Венеция. Отсега нататък форматите на изображения бяха по-големи, обхватът на темите по-широк. В края на тридесетте години, започвайки с представянето Malinconia (Меланхолия, 1837, Милано, Galleria d'Arte Moderna), художникът използва подсилени с живописното изпълнение алегорични термини като "прелъстяване", "изкушение", "зло", "Списък" , "първа любов" и т.н. Като средство за изясняване той предпочете женското половинно парче. Публиката тези представяния бяха добре приети, но по-малко в пресата, която го обвини в склонност към декоративен и смърч, рисуване неправилно и повтаряне на вече намерени идеи. Това изображение е озаглавено The sadness. е типично за Schiavoni, че той не се нуждае от обяснение Beiwerkes изрази състоянието на ума. Жената сама е достатъчна, тяхната стойка, наклон на главата и позата на ръцете. Черният, tüllartige шал с голи рамене, частично покрити, и плачещата върба на заден план имат само подчертаваща функция. Museo Civico P. Revoltella в Триест има почти равно представителство, което е направено през предходната година; Разликите са само в детайлите, в прическата, позицията на воала, дрехите (виенската картина показва изрязване на игла на ревера), но преди всичко на заден план картината е просто щедро драпирана завеса в Триест. В сравнение с образа на Виена се появява деликатен рисуван и интимен израз, болката на жената е формулирана идеален тип чрез допълване на плачещата върба. [Източник: Grabner, Sabine: Natale Schiavoni. Тъгата в: Нови придобивки. Магистър от Хайлигенкройц до Кристуфек, изх. котка Osterreichische Galerie Belvedere, Виена 15.09.-21.11.1999 (временна изложба на Австрийската галерия, 224), S. 40f]

Основни данни за произведението на изкуството

Кратък преглед на художника

За тази статия

Изберете предпочитания от вас материал на продукта

Ние предлагаме гама от различни материали и размери за всеки продукт. За да отговаряте напълно на вашите лични изисквания, можете да изберете измежду следните опции за персонализиране на продукта:

• Печат върху платно: Печатът на платно, който не трябва да се бърка с картина на платно, е цифрово копие, нанесено върху памучен платнен материал. Освен това, платното създава приятно и удобно усещане. Вашето платно с любимите ви произведения на изкуството ще ви позволи да трансформирате своя персонализиран печат в голямо произведение на изкуството. Разпечатките върху канава са с относително ниско тегло, което означава, че е лесно да окачите разпечатката върху канава без помощта на допълнителни стойки за стена. Ето защо щампите върху канаваца са подходящи за всеки тип стена.
• Алуминиев дибонд: Това са метални щампи върху алуминиев дибонд материал с истински дълбок ефект. За нашия директен печат върху алуминиев дибонд, ние отпечатваме избраното произведение на изкуството върху повърхността на грундирания в бяло алуминиев материал. Директният печат върху Aluminium Dibond е един от най-търсените продукти от начално ниво и е наистина изтънчен начин за демонстриране на репродукции на изящни изкуства, тъй като поставя цялото внимание на зрителя върху произведението.
• Печат на плакат (платнен материал): Плакатът представлява плоско платно с UV щампа с леко грапава текстура на повърхността, което наподобява оригиналния шедьовър. Моля, имайте предвид, че в зависимост от размера на плаката добавяме бяло поле между 2-6 см около картината, което улеснява рамкирането с вашата персонализирана рамка.
• Печат от акрилно стъкло (с реално стъклено покритие): Печатът върху акрилно стъкло, който понякога е етикетиран като художествен печат върху плексиглас, ще превърне оригиналното произведение на изкуството в красив декор за стена.

Основна информация за статията

Картината от 19-ти век със заглавие печал е направен от художника Натале Скиавоне. Оригиналната версия е с точните размери на 73 х 59 cm и е произведен с техника масло върху платно. „Подписано и датирано долу вдясно: N. Schiavoni / 1841“ е оригиналният надпис на шедьовъра. Нещо повече, произведението на изкуството е включено в На Белведере колекция за дигитално изкуство, който е един от най-известните музеи в Европа с три места, които съчетават изживяването на архитектурата и изкуството по уникален начин. Шедьовърът на модерното изкуство, който принадлежи на публичен домейн се предоставя с любезното съдействие на © Belvedere, Виена, инвентарен номер: 8956. Кредитна линия на произведението: покупка от Dorotheum, Виена през 1994г. На всичкото отгоре е подравняването на цифровото възпроизвеждане портрет формат със съотношение на страните 1: 1.2, което означава, че дължината е с 20% по-къса от ширината. Художникът Натале Скиавоне е художник, чийто стил може да се отдаде предимно на реализма. Художникът е живял общо 81 години, роден през 1777 г. в Киоджа, Венето и починал през 1858 г. във Венеция.

Важна информация: Опитваме се по най-добрия начин да изобразим нашите арт продукти възможно най-точно и да ги изложим визуално в нашия магазин. Въпреки това, цветовете на печатните продукти и отпечатването могат да се различават до известна степен от представянето на екрана. В зависимост от настройките на екрана и естеството на повърхността, цветовете за съжаление не могат да бъдат отпечатани сто процента реалистично. С оглед на факта, че всички художествени щампи се обработват и отпечатват ръчно, е възможно да има малки отклонения в точната позиция и големина на мотива.

Този текст е защитен с авторски права © - www.artprinta.com (Artprinta)