Уинслоу Омир, 1906 - Лунна светлина върху водата - изобразително изкуство

Какво трябва да знаете произведението, нарисувано от американския художник Уинслоу Омир

- модерното изкуство шедьовър Лунна светлина върху водата е създаден от Уинслоу Омир, Най- 110 години произведения на изкуството измерват точните размери: 15 11/16 x 31 7/16 инча (39,85 x 79,8 см). Масло върху платно е приложен от американския художник като медиум на произведението на изкуството. Освен това произведенията на изкуството могат да се видят в Музей на изкуствата в окръг Лос Анджелис колекция. Това модерното изкуство произведение на изкуството, което принадлежи на публичен домейн се предоставя с любезното съдействие на Музей на изкуствата на окръг Лос Анджелис (www.lacma.org).:. Освен това подравняването е в пейзаж формат и има съотношение 2: 1, което означава, че дължината е два пъти по -голяма от ширината. Уинслоу Омир е художник от Съединените щати, чийто стил може да се отдаде преди всичко на реализма. Художникът реалист е живял общо 74 години, родени през годината 1836 в Бостън, окръг Съфолк, Масачузетс, САЩ и почина през 1910 година.

Какъв вид продуктови материали мога да поръчам?

В падащото меню до статията можете да изберете любимия си материал и размер. Следните размери и материали са опциите, които ви предлагаме за индивидуализация:

• Алуминиев дибонд печат: Това са метални щампи върху алуминиев дибонд материал с изключителен ефект на дълбочина - за модерно впечатление и неотразяваща повърхностна структура. Директният алуминиев печат на Dibond е идеалното въведение в художествените копия на алуминий. Ярките компоненти на произведението на изкуството блестят с копринен гланц, но без блясък. Цветовете са светещи, детайлите на отпечатъка изглеждат ясни и отчетливи. Директният печат върху алуминий е един от най-търсените продукти за начално ниво и е съвременен начин за показване на художествени репродукции, защото привлича фокуса върху копието на произведението на изкуството.
• Печат върху платно: Отпечатаният платнен материал, монтиран върху дървена рамка за носилки. Също така отпечатаното платно създава привлекателно и приятно усещане. Закачване на вашия печат на платно: Отпечатъците на платно са с относително ниско тегло, което означава, че е лесно да закачите вашия печат на платно без помощта на допълнителни стойки за стена. Следователно отпечатъците на платно са подходящи за всякакви стени.
• Печат върху акрилно стъкло (с покритие от истинско стъкло): Гланцовият отпечатък върху акрилно стъкло, често обозначаван като печат от плексиглас, ще промени оригиналното произведение на изкуството в красив домашен интериор и ще направи ясен алтернативен вариант на отпечатъци от платно или алуминий. Вашите произведения на изкуството се изработват по поръчка с помощта на съвременна технология за директен UV печат. Това има имидж ефект от богати и впечатляващи цветове. Голямото предимство на художествения печат от акрилно стъкло е, че контрастите и детайлите на произведенията на изкуството ще бъдат по -разпознаваеми поради много фината тонална градация на отпечатъка.
• Печат на плакат (платно материал): Нашият плакат е отпечатано плоско платно с леко загрубяла повърхностна структура. Моля, имайте предвид, че в зависимост от размера на отпечатания плакат на платно, ние добавяме бяло поле между 2-6 см кръгло около мотива за печат, което улеснява рамкирането с вашата персонализирана рамка.

Важна информация: Опитваме всичко възможно, за да изобразим нашите продукти възможно най -отблизо и да ги изложим визуално в нашия магазин. Цветовете на печатните материали и резултатът от отпечатването обаче могат леко да се различават от представянето на екрана. В зависимост от настройките на екрана и състоянието на повърхността, цветните пигменти за съжаление не могат да бъдат отпечатани точно както цифровата версия, показана тук. Тъй като всички отпечатъци на изобразителното изкуство се отпечатват и обработват на ръка, може да има и малки разлики в точното положение и размера на мотива.

Информация за статията

Информация за произведения на изкуството

За художника

© Защита на авторските права | Artprinta.com

Оригинална информация за произведенията на изкуството от Музея на изкуствата в окръг Лос Анджелис (© Copyright - Музей на изкуството на окръг Лос Анджелис - Окръг Лос Анджелис Музей на изкуството)

Докато живее в Cullercoats през 1881-82 г., Омир преосмисля популярния образ на жени, които с тревога търсят бурни Северно море за своите близки. Съвсем за разлика от тези героични фигури са умалените силуети в картината на музея, които много добре могат да представят летните посетители от близките хотели, към които Хомер и семейството му е известно, че са се присъединили поне веднъж, докато са гледали лунното море по скалите близо до дома и студиото на Омир в Prout's Neck, Мейн. По този повод художникът напусна групата, завършвайки на верандата на ателието си рисунката с въглен, лежаща в основата на неговата картина „Лятна нощ, 1890 г. (Музей д’Орсе, Париж), в която фигурата вляво в музея картината сякаш се появява. Подобно на акварела A Moonlit Sea, 1890 (Wadsworth Atheneum, Hartford), картината на музея може да бъде проучване за A Summer Night; или може да е самостоятелна творба от години по-рано, свързана с акварела „Североизточник“ от 1883 г. (музей в Бруклин), сцена на дневна светлина, в която две жени в там-о-шантер и кръгъл капак наблюдават морето от скалите (въпреки че позициите им са обърнати). Тя може да бъде свързана и с картината Moonlight, Wood Island Light, 1894 (Metropolitan Museum of Art, New York), поради изключително смелата техника на двете картини. Според историка на изкуството Уилям Даунс, тази картина е нарисувана през 1894 г. по време на импулсивна работа от четири или пет часа една нощ, изцяло под лунна светлина, привидно невъзможно осветление за преценка на цветовете. Поради изключително безплатната си техника, картината на музея е трудно да се определи въз основа на стил. Връзката с произведенията от 1890 г. изглежда най -убедителна. За Омир лунното море беше повтаряща се романтична тема, в която иначе заплашителното море изглежда укротено и очаровано. Насилието на морето при лунна светлина върху водата е донякъде необичайно в тази група. На гърба на картината братът на художника Чарлз, неговият екзекутор, посочва датата 1906 г., период, в който е известно, че Омир не е започнал никакви нови картини, а само пребоядисва стари. Въпреки че няма доказателства за пребоядисване на сегашната повърхност на картината, може би по това време Омир е възстановил картината, като значително е променил нейните пропорции, като е сгънал части от картината обратно около носилката в горната част и отстрани, за да й даде настоящето , необичайно удължена форма. Приемайки този формат, Омир може би е искал да акцентира върху характеристиките на картината, свързани с японските щампи, на които се е възхищавал - темата за голямата вълна, диагоналните композиционни елементи, силуетните фигури и силния дизайн на повърхността.