Клод Моне, 1874 г. - Мостът в Аргентейл - изобразително изкуство

39,99 €

С включено ДДС Изчислена доставка При плащане.

Това модерното изкуство шедьовърът е нарисуван от мъж Френски художник Клод Моне през 1874 г. Оригиналът е направен с размер: 60 x 79,7 см (23 5/8 x 31 3/8 инча). Масло върху платно е използван от европейския художник като техника за произведението. Той е част от художествената колекция на Национална галерия на изкуството. С любезното съдействие на Националната художествена галерия, Вашингтон (лиценз - публично достояние).Също така, произведението на изкуството има следната кредитна линия:. Освен това подравняването на цифровото възпроизвеждане е в пейзаж формат със съотношение на изображението 4: 3, което означава, че дължината е с 33% по-голяма от ширината. Художникът Клод Моне е европейски художник, чийто стил на изкуство може да бъде приписан главно на импресионизма. Френският художник е роден през 1840 г. в Париж, Ил дьо Франс, Франция и умира на възраст 86 в 1926.

Коя би била вашата любима опция за материал на продукта?

Падащото меню на продукта ви дава възможност да изберете материал и размер според вашите индивидуални предпочитания. Можете да изберете любимия си размер и материал сред следните алтернативи:

  • Печат на плакат (платнен материал): - Artprinta плакатът е платно с UV печат с леко загрубяло покритие на повърхността. Моля, имайте предвид, че в зависимост от размера на плаката, ние добавяме бяло поле от приблизително 2-6 см около картината, за да улесним рамкирането с персонализирана рамка.
  • Алуминиев дибонд печат: Отпечатъкът от алуминиев Dibond е материал за печат с изключителен ефект на дълбочина. Неотразяващата повърхност прави съвременен вид. За нашия печат върху алуминиев дибонд ние отпечатваме избраното от вас произведение на изкуството върху алуминиевата повърхност. Този печат върху алуминиев Dibond е най-популярният продукт за начално ниво и е изключително стилен начин за показване на художествени репродукции, тъй като поставя цялото внимание на зрителя върху цялото произведение на изкуството.
  • Принт от акрилно стъкло: Отпечатък от акрилно стъкло, който понякога се нарича печат от плексиглас, превръща любимия ви оригинал в декор.
  • Платно: Платно с UV печат, опънато върху дървена рамка за носилки. Закачване на вашия печат на платно: Отпечатъците на платно са с относително ниско тегло, което означава, че е лесно и лесно да окачите отпечатъка на Canvas без допълнителни стени. Следователно печатът на платно е подходящ за всички видове стени.

Опровержение: Ние се стараем да опишем нашите продукти възможно най -отблизо и да ги изложим визуално в нашия магазин. Независимо от това, тонът на печатния материал и отпечатъкът могат да се различават незначително от представянето на монитора. В зависимост от настройките на вашия екран и качеството на повърхността, цветните пигменти за съжаление не могат да бъдат отпечатани точно като цифровата версия. Предвид факта, че всички наши са отпечатани и обработени на ръка, може да има и незначителни промени в размера и точното положение на мотива.

Спецификации на статията

Тип артикул: Wall Art
Метод на възпроизвеждане: възпроизвеждане в цифров формат
Производствен процес: UV директен печат (цифров печат)
Произход на продукта: Германия
Тип запаси: по поръчка производство
Използване на продукта: стена на галерията, дизайн на дома
Подравняване: пейзажно изравняване
Странично съотношение: 4: 3
Последици: дължината е с 33% по-голяма от ширината
Налични тъкани за възпроизвеждане: щампа на платно, щампа от акрилно стъкло (с покритие от истинско стъкло), метална щампа (алуминиев дибонд), щампа на плакат (хартиена хартия)
Варианти на платно върху рамка на носилка (печат на платно): 40x30cm - 16x12 ", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35 ", 160x120cm - 63x47"
Размери на акрилно стъкло (с истинско стъклено покритие): 40x30cm - 16x12 ", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35 "
Печат на плакати (хартия от платно): 40x30cm - 16x12 ", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35 "
Алуминиев дибонд печат: 40x30cm - 16x12 ", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35 "
Оформяне на отпечатъка: без рамка

Структурирана информация за произведения на изкуството

Заглавие на произведението на изкуството: "Мостът при Аргентейл"
Класификация: боядисване
Родово понятие: модерното изкуство
Изкуство век: 19th век
Година на създаване: 1874
Възраст на произведения на изкуството: на повече от 140 години
Носител на оригинални произведения на изкуството: масло върху платно
Оригинални размери на произведението: 60 x 79,7 см (23 5/8 x 31 3/8 инча)
Излага се в: Национална галерия на изкуството
Местоположение на музея: Вашингтон, Съединени американски щати
Уебсайт на музея: www.nga.gov
Тип лиценз на произведения на изкуството: публичен домейн
С любезното съдействие на: Национална художествена галерия, Вашингтон

Художникът

Име: Клод Моне
Псевдоними: Mone Klod, Claude Monet, monet claude, monet c., Monet Claude Oscar, Monet Oscar-Claude, Monet Claude-Oscar, C. Monet, מונה קלוד, Monet Oscar Claude, Monet Claude Jean, Monet Claude, Monet, Claude Oscar Monet , Cl. Моне
Пол на художника: мъж
Националност: Френски
Работни места: художник
Родна страна: Франция
Класификация: модерен художник
Художествени стилове: импресионизъм
Възраст при смърт: 86 години
Година на раждане: 1840
Място на раждане: Париж, Ил дьо Франс, Франция
Година на смъртта: 1926
Град на смъртта: Живерни, Нормандия, Франция

© Защита на авторските права, Artprinta.com

Обща информация от уебсайта на Националната художествена галерия (© - от Националната художествена галерия - Национална галерия на изкуството)

От разстояние около десет фута, четките на четката на Моне се смесват, за да се получи убедителна гледка към Сена и развлекателните лодки, които привличаха туристите до Аржентей. Отблизо обаче всяко петно ​​боя е различно и сцената се разтваря в мозайка от боя - блестящи, несмесени тонове на синьо, червено, зелено, жълто. Във водата бързите, течни пропуски на четката имитират повърхността на притискане. При дърветата по -плътна боя се нанася с по -плътни, по -твърди щрихи. Фигурата в платноходката е само призрачно измиване на прашно синьо, жените, които гребят наблизо, са обозначени само с стенография.

В първите години на импресионизма, Моне, Реноар и други се стремят да уловят мимолетните ефекти на светлината и атмосферата върху пейзажа и да препишат директно и бързо чувствения си опит от него. Моне посъветва американската художничка Лила Кабот Пери: „Когато излизаш да рисуваш, опитай се да забравиш какви предмети имаш пред себе си, дърво, къща, поле или каквото и да е. Просто си помисли тук има малко квадратче синьо, тук продълговато от розово, тук ивица от жълто и го нарисувайте така, както ви се струва, с точния цвят и форма, докато не създаде вашето наивно впечатление за сцената пред вас. "

Може да харесате още

Наскоро разгледани