Клод Моне, 1882 г. - Cliff Walk в Pourville - изобразително изкуство

Какво пише екипът на куратора на Art Institute Chicago за това произведение на изкуството от 19 -ти век, направено от Клод Моне? (© Авторско право - от Art Institute Chicago - Художествен институт Чикаго)

През февруари 1882 г. Клод Моне отива в Нормандия да рисува, една от многото такива експедиции, които прави през 1880 -те години. Това беше и отстъпление от личния и професионалния натиск. Съпругата му Камил беше починала три години по -рано и Моне беше сключил вътрешен договор с Алис Хошеде (за която той щеше да се ожени през 1892 г., след смъртта на съпруга й). Франция беше в разгара на продължителна икономическа рецесия, която засегна продажбите на Моне. Освен това, художникът не беше ентусиазиран от предстоящата седма импресионистична изложба-разделенията в групата бяха изразени по това време-и той делегира отговорността за приноса си на своя дилър Пол Дюран-Руел. Разочарован в района около пристанищния град от Диеп, който намира за твърде градски, Моне се установява в Пурвил и остава в това рибарско селище до средата на април. Той все повече се влюбваше в заобикалящата го среда, пишеше на Хошеде и нейните деца: „Колко красива става провинцията и каква радост ще ми бъде да ви покажа всичките й възхитителни кътчета!“ Той успя да го направи през юни, когато се присъединиха към него в Pourville. Двете млади жени, които се разхождат в Cliff Walk в Pourville, вероятно са Марта и Бланш, най -големите дъщери на Хощеде. В тази работа Моне разглежда проблема с вмъкването на фигури в пейзаж, без да нарушава единството на неговата живописна повърхност. Той интегрира тези елементи един с друг чрез текстура и цвят. Тревата-съставена от къси, бързи, извити мазки-сякаш трепери от бриза, а фино модифицираните версии на едни и същи щрихи и нюанси предполагат женските рокли и шалове, развихрени от вятъра, и вълнообразността на морето. Рентгенографиите показват, че Моне е намалил скалистите издатини вдясно, за да балансира пропорциите на морето и небето.

Резюме на художествения продукт

Името на над 130 годишния артикул Клиф разходка в Pourville е направен от мъж Френски художникът Клод Моне през 1882 г. Оригиналът е с размери: 66,5 × 82,3 см (26 1/8 × 32 7/16 инча). Масло върху платно е приложен от европейския художник като носител на произведението на изкуството. Оригиналното произведение на изкуството има следния надпис: „вписано, долу вдясно: Claude Monet 82“. Произведението принадлежи на Институт за изкуство Чикаго дигитална колекция, която е един от големите световни музеи на изкуството, съдържаща колекция, обхващаща векове и целия свят. С любезното съдействие на Художествен институт Чикаго (лиценз за публично достояние). Кредитната линия на произведението на изкуството е следната: Мемориална колекция на г -н и г -жа Люис Ларнед Кобърн. На всичкото отгоре е включено подравняването на цифровото възпроизвеждане пейзаж формат със съотношение 1.2: 1, което означава, че дължината е с 20% по -дълга от ширината. Клод Моне е художник, чийто художествен стил може да се отдаде главно на импресионизма. Френският художник е живял общо 86 години - роден през годината 1840 в Париж, Ил дьо Франс, Франция и починал през 1926 година.

Изберете вашия продукт материал

В падащото меню до продукта можете да изберете размера и материала по ваш избор. Изберете любимия си размер и материал сред следните опции:

• Печат от акрилно стъкло (с реално стъклено покритие): Гланцова акрилна стъклена щампа, която често се описва като печат върху плексиглас, ще превърне любимите ви произведения на изкуството в блестяща декорация за дома. Акрилното стъкло предпазва избрания от вас печат на изобразително изкуство от слънчева светлина и външни влияния в продължение на много години.
• Метал (алуминиев отпечатък): Отпечатъците от алуминиев Dibond са метални щампи с изключителен ефект на дълбочина, който създава модерно впечатление, като има неотразяваща повърхност. Белите и ярки части на оригиналното произведение на изкуството блестят с копринен гланц, но без блясък. Цветовете са ярки и светещи с най -висока разделителна способност, фините детайли изглеждат ясни.
• Печат върху платно: Печат на платно, който не трябва да се бърка с истинско произведение на изкуството, рисувано върху платно, е цифрова реплика, отпечатана на индустриален принтер. Нещо повече, платното създава приятен и приятен вид. Платно от любимото ви произведение на изкуството ще ви позволи да превърнете персонализирания си печат в голямо произведение на изкуството, което бихте видели в галерия. Отпечатъците върху платно са с относително ниско тегло, което означава, че е лесно да се закачи печатът на Canvas без поддръжката на допълнителни стойки за стена. Следователно отпечатъците на платно са подходящи за всички видове стени.
• Печат на плакат върху платно материал: Плакатът е лист от плоско памучно платно с UV печат с гранулирана текстура на повърхността, който прилича на оригиналното произведение на изкуството. Той е изключително подходящ за поставяне на вашия печат на изобразително изкуство с помощта на персонализирана рамка. Моля, обърнете внимание, че в зависимост от абсолютния размер на плаката, ние добавяме бяло поле между 2 - 6 см кръг около отпечатъка, което улеснява рамкирането с персонализирана рамка.

Контекстуални данни за изпълнители

Спецификации на произведения на изкуството

Подробности за статията

Важна информация: Опитваме всичко възможно, за да изобразим нашите продукти възможно най -подробно и да ги покажем визуално на различните страници с подробности за продукта. В същото време пигментите на печатните материали и резултатът от печата могат да се различават незначително от представянето на монитора на вашето устройство. В зависимост от настройките на екрана и естеството на повърхността, не всички цветни пигменти се отпечатват 100% реалистично. Като се има предвид, че всички наши отпечатъци от изкуство се обработват и отпечатват ръчно, може да има и незначителни несъответствия в размера и точното положение на мотива.

© Авторски права от | Artprinta (www.artprinta.com)