Едгар Дега, 1879 г. - Урокът по танци - изобразително изкуство

Информация за произведения от уебсайта на Националната художествена галерия (© Copyright - Национална художествена галерия - Национална галерия на изкуството)

Най-известните творби на Дега са тези, вдъхновени от балета. За артист, отдаден на изобразяването на съвременния живот, театърът във всичките му форми - балетът, операта, дори и по-развълнуваните кафе-концерти - притежаваше специален апел. Това, което го заинтригува най-много обаче, не беше официалното, излъскано изпълнение, а по-скоро задкулисните, непринудени, откровени моменти на репетиране или почивка на танцьори. Това е тема, която художникът трябваше да изследва отново и отново, не само в своите балетни картини, но и в своите конни надбягвания.

Рисуван c. 1879 г., Урокът по танци е първата балетна сцена в отличителна група от около четиридесет картини, всички изпълнени в необичаен хоризонтален формат. Дега вече беше започнал да експериментира с този формат в някои от състезателните си сцени, за да създаде почти панорамно усещане за пространство. В балетните сцени обстановката се трансформира в продълговата стая за репетиции, населена с танцьори в различни състояния на активност и изтощение. Този формат, който е оприличен на фриз, има определено декоративно качество. Очарованието на Дега от неочакваните гледки и сплескани форми на японски щампи също е очевидно: фигурите са рязко изрязани и поставени извън центъра, докато подът, който доминира над сцената, изглежда наклонен нагоре, илюзия, подчертана от удължения формат.

Подобно на повечето от балетните му сцени, „Урокът по танци“ е измамно прям образ. Въпреки че цялостният ефект изглежда спонтанен, картината беше внимателно дирижирана от началото до края. Дега направи композиционна скица в един от своите тетрадки (вероятно след като вече беше започнал рисуването), като изложи няколко важни компонента: седналата фигура в центъра, прозореца вдясно и кутията за контрабас и отворена цигулка в крайно вляво. В тази основна рамка той въведе фигурите на други танцьори. Изтеглени от редица негови рисунки и други картини, тези фигури, като манекени, бяха преместени и подредени в изкусни конфигурации. Танцьорката, коригираща лъка си, например се появява не само в редица пастели, но и в няколко картини от тази група фризоподобни композиции (The Detroit Institute of Arts, The Metropolitan Museum of Art, New York). Дори след като формулярите бяха поставени в композицията, те подлежаха на промяна. Дега промени редица детайли, много от които все още се виждат с просто око: ъгълът на крака на седналия танцьор; позиционирането на краката и облегалката на стола; и калъфа за цигулка, който художникът рисува на ранен етап.

Когато е показан на петата импресионистична изложба през 1880 г., „Урокът по танци“ преминава почти незабелязано и това, което предизвиква, е двусмислено. Критикът Йорис Карл Хюсманс се възхищаваше на други произведения, които Дега изложи, и похвали запалените умения на наблюдателя на художника. Въпреки това той характеризира тази картина като „мрачна“, макар и по-скоро в отговор на настроението, отколкото на екзекуцията. Пол Манц, обезпокоен от склонността на художника да се плъзне в карикатура, не беше толкова ентусиазиран, макар че той похвали „прозрачно фината атмосфера“.

(Текст от Кимбърли Джоунс, публикуван в каталога на изложбата на Националната галерия за изкуство, Изкуство за нацията, 2000 г.)

Подробности за уникалните произведения на изкуството

Таблица с подробности за изпълнителя

За този артикул

Изберете вашия продукт материал

За всеки изящен печат предлагаме различни размери и материали. Позволяваме ви да изберете любимия си размер и материал измежду следните опции за индивидуализация на продукта:

• Печат на плакат върху платно материал: Отпечатването на плакат е плоска хартия с отпечатан с ултравиолетови лъчи с леко грапава повърхностна структура. Подходящ е за рамкиране на изобразителното изкуство в лична рамка. Моля, обърнете внимание, че в зависимост от абсолютния размер на плаката, ние добавяме бял поле от нещо между 2-6 см около картината, за да улесним рамкирането с вашата персонализирана рамка.
• Платно: Отпечатаното платно, за да не се бърка с рисуване върху платно, е изображение, приложено директно върху платно. Вашето отпечатано платно на този шедьовър ще ви позволи да превърнете своя отпечатък в голямо колекционно произведение, както познавате от художествените галерии. Голямото предимство на отпечатъците върху платно е, че те са с относително ниско тегло, което означава, че е лесно да се закачи отпечатъкът на платно, без да се използват монтажи за стена. Ето защо отпечатъците върху платно са подходящи за всякакъв вид стени.
• Алуминиев дибонд печат: Алуминиевите отпечатъци Dibond са отпечатъци върху метал с истински ефект на дълбочина. Цветовете на отпечатъка са ярки, фините детайли на отпечатъка са ясни и отчетливи и можете да възприемете матовия външен вид на отпечатъка.
• Принт от акрилно стъкло: Печатът върху акрилно стъкло, който често е етикетиран като UV печат върху плексиглас, ще превърне любимото ви оригинално произведение на изкуството в страхотна декорация на дома и е жизнеспособна алтернативна опция за реплики на платно и дибонд. Произведението ще бъде отпечатано благодарение на помощта на съвременни машини за директен печат на UV. Това прави интензивни и дълбоки цветови нюанси. С акрилно стъкло фините арт контрасти плюс гранулираните детайли за рисуване стават по-видими с помощта на фината тонална градация.

Подробна информация за продукта

Колкото повече 140 годишно произведение на изкуството е създадено от художника Едгар Дега in 1879, Най- 140 годишната версия на шедьовъра измерва размера: 38 x 88 см (14 15/16 x 34 5/8 инча) и е боядисана с техниката масло върху платно. Освен това артикулът може да се види в Национална галерия на изкуствата колекция. Това модерното изкуство публичен домейн произведението е предоставено с любезното съдействие на Националната художествена галерия, Вашингтон. В допълнение към това, подравняването е пейзаж със странично съотношение 5: 2, Което означава, че дължината е два и половина пъти по-дълга от ширината. Едгар Дега е фотограф, поет, гравьор, художник, скулптор, чийто художествен стил може да бъде класифициран като импресионизъм. Художникът импресионист е роден през годината 1834 и почина на възраст от 83 в годината 1917.

Важна информация: Ние се опитваме възможно най-добре, за да изобразим продуктите възможно най-точно и да ги покажем визуално в нашия магазин. И все пак, някои тонове на печатните материали, както и отпечатването могат да се отклоняват малко по-малко от презентацията на монитора на устройството. В зависимост от настройките на екрана и естеството на повърхността, цветните пигменти може да не бъдат отпечатани реалистично с един процент. Тъй като нашите художествени репродукции се обработват и отпечатват на ръка, може да има и незначителни несъответствия в точното положение и размера на мотива.

Този текст е интелектуална собственост и е защитен с авторски права © | Artprinta.com